24 Temmuz 2019

Hip Hop ve Mixtape Kültürü -2

||Flow Radyo için yazdığım Hip-Hop ve Mixtape Kültürü yazıları||

Önce Kasetten CD’ye, CD’den zip dosyalarına doğru ilerleyen,
Hip-Hop’un promosyon yöntemlerini ve yeni sanatçıların önünü açan bir
Altkültür, Mixtape; Flow Radyo Hip-Hop Mektebi’nin bu haftaki bölümüne
konuk. Bu Mixtape kültürünün geldiği nokta ve yaptığı büyük işlere,
gelin hep beraber bakalım.

Hip Hop ve Mixtape Kültürü -1

||Flow Radyo için yazdığım Hip-Hop ve Mixtape Kültürü yazıları||

Giriş

Önce Kasetten CD’ye, CD’den zip dosyalarına doğru ilerleyen,
Hip-Hop’un promosyon yöntemlerini ve yeni sanatçıların önünü açan bir
Altkültür, Mixtape; Flow Radyo Hip-Hop Mektebi’nin bu haftaki bölümüne
konuk. Bu Mixtape kültürünün geldiği nokta ve yaptığı büyük işlere,
gelin hep beraber bakalım.

Soundcloud-Hustle 4

||Flow Radyo’da yazdığım Mutlaka serisi||

Selamlar Flow Okuyucusu, geçtiğimiz hafta başladığımız ve her hafta
Bağımsız Hip-Hop’un damarlarında gezdiğimiz MUTLAKA serisinin dördüncü
bölümünde “Mindflip – Everywhere We Go” Teklisine ve “Gentry Fox –
Project Alpha” albümlerine bakıyoruz. Hazırsanız, başlıyoruz.

Mindflip – Everywhere We Go

Kanadalı
Mindflip’i keşfedişim yaklaşık 3 – 3.5 hafta öncesine dayanıyor, Son
single’ı Fake Friends ile kendisini duymuş olmama rağmen kendisinin şu
ana kadar kaydettiği en iyi şarkı, “Everywhere We Go” kesinlikle
MUTLAKA’nın içerisinde yer almalıydı. Pozitif Mesajlar, California Love
esintisi sunan beatler ve Bağımsız Hip-Hop!

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ZGAOz8rA7ME&w=560&h=315]

Gentry Fox – Project Alpha

Gentry Fox, Project
Alpha ile 2018’in sonlarından 2019 başlarına dek çıkardığı tüm
teklileri bir araya getiriyor. Mixtape vesilesi ile bazılarını tekrar
mixlemiş, prodüksiyonları biraz düzeltmiş. Hafif bir cila yani. Fox bu
projeyi “tembelliğimi yenmek için başladığım bu tekli serüvenini en
sonunda bir birleşme, mixtape ile bitirmek istedim” diye açıklıyor kendi
bandcamp sayfasında.  

Öne Çıkanlar : Vita, Woke, Dream.
Peki ama Neden ? Fox’un bence kendini daha çok geliştirebileceği
storytelling, hikaye anlatma yeteneğinin en sivrildiği üç parça.

Project Alpha by Gentry Fox

Okuduğunuz için Teşekkür ederim, Umarım bu iki bağımsız, önümüzdeki
haftaya kadar kulaklığınızı meşgul edip aynı anda sizi Bağımsız
Hip-Hop’a acıktırır. Haftaya Mutlaka 3’te görüşmek üzere !

Cenk Durlu – @cenkdurlu

Soundcloud-Hustle 3

||Flow Radyo’da yazdığım Mutlaka serisi||

Selamlar pek sevgili Flow Radyo okuyucuları ve Mutlaka Takipçileri,
her Çarşamba olduğu gibi bu hafta da bağımsız Hip-Hop’u keşfediyoruz.

Oddisee – The Good Fight

Oddisee’nin
2015 çıkışlı “The Good Fight” albümü, Bandcamp’te yerini aldı. Jazz
tonları ile yaratılmış Hip-Hop albümü, materyalist ve günümüz dünyasının
haz odaklı yaşamına bir bakışta bulunuyor. Prodüksiyon ve Mastering
işlemleri Oddisee tarafından yapılan albüm, Fader tarafından “bağımsız
ve anlaşılabilir mesajlar içeren yeni nesil Jazz-Hop” olarak
değerlendirildi.

The Good Fight by Oddisee

True & Livin’ EP – Blu & Exile 

Boom
Bap Hip-Hop  ve Chill’in kusursuz birleşimi ! Pozitif mesajlar, ruhani
bir tekrar yaratılış mesajı içeren True & Livin’ EP, son zamanların
en lezzetli Hip-Hop üretimlerinden bir tanesi. Mix & Mastering
işlemleri Dirty Science isimli bağımsız Crew tarafından yapılan albümün
prodüksiyon işemleri Blue & Exile’a ait.

True & Livin’ EP by Blu & Exile

Soundcloud-Hustle 2

||Flow Radyo’da yazdığım Mutlaka serisi||

Selamlar Flow Okuyucusu, geçtiğimiz hafta başladığımız ve her hafta
Bağımsız Hip-Hop’un damarlarında gezdiğimiz MUTLAKA serisinin ikinci
bölümünde “Case Bargé – Transcend” ve “Roga Raph – Nostalgiks”
albümlerine bakıyoruz. Hazırsanız, başlıyoruz.

Case Bargé – Transcend

Cleveland’lı
Case Barge aynı zamanda Alls Lost Outside Our Fantasy (ALOOF) isimli
Kollektif ve Label’ın kurucusu. 2017’de yaptığı çıkış albümü
Insanity’nin üzerine koyarak 2019’da tekrar kulaklığımıza misafir oldu.
Case kendi müzik yapma motivasyonunu oldukça vurucu cümleler ile
açıklıyor : “Case’in Motivasyonu, sömürülenlerin dikkatini dağıtan
günümüzün ana akım müzik ve medyasında satılan içeriğin karşısında
durmak, müziği aracılığıyla bilinçlendirmeyi teşvik etmek ve
arttırmaktır. Şiddetin, uyuşturucuların ve kadınların müzik ile
sömürülmesi ya da siyasetin, dinin ve ırkın tahrip edilmesi ; bunlar
müzik endüstrisi ve insanlığı bir bütün olarak ilgilendiren,
iyileştirmemiz gereken konular.” Case’in Transcend albümü, bir çok
noktada prodüksiyon olarak değişimler yaşasa bile taşıdığı mesajlar
açısından duymak istediklerimiz ve istemediklerimizi barındırıyor,
politik ama dürüst, piyasaya sinirli ama dinleyiciyi de eleştiriyor.
Mutlaka’da yeri hazır ve inanıyorum ki kulaklığınızda da olmalı.

Öne
çıkanlar : Manifest ve Transcend. Peki Ama Neden ? : Her iki şarkı da,
Case’in müziğinin ana kolonlarını ifade ediyor. Manifest ismiyle
yeterince özetlerken, Transcend şarkısı müziğindeki arayışın başlıca
ifadesi.

Transcend by Case Bargé

Roga Ralph – Nostalgiks

Roga
Ralph, New York’ta çalışmalarını sürdüren bir MC, ilk çıkışını 2015’te
Visionary Shift ile yaptı, Nostalgiks ise ikinci albümü. Genelde MUTLAKA
içerisinde en fazla 1 yıllık albümler, içeriklere yer vermeye
çalışıyorum. Ancak 2017’de çıkıp 2019’da Bandcamp denizine düşen bu
müthiş ve benim gözümde gerçekten “kült” albüm, düşünmeden bu kuralı
biraz esnetmeme sebep oldu. Zira albümün içindeki “Won’t Stop” “Bring it
back” “Where Ya R” gibi uç seviye parçalar, bugün “mainstreamleşebilmiş
conscious hiphop”

içerisinde bile oldukça üst sıralarda yer
alabilir. Bence Roga Raph’in Nostalgiks’i mutlaka ama mutlaka her hiphop
severin kulaklığına ulaşması gereken bir albüm.

Öne
çıkanlar: Won’t Stop, Bring it back, Where Ya R. Peki ama Neden ? :
klasikleşmiş Hip-Hop soundunu bağımsız sahnede en iyi örneklendirmiş
parçalar.

Nostalgiks by Roga Raph

Okuduğunuz için
Teşekkür ederim, Umarım bu iki albüm önümüzdeki haftaya kadar
kulaklığınızı meşgul edip aynı anda sizi Bağımsız Hip-Hop’a acıktırır.
Haftaya Mutlaka 3’te görüşmek üzere !

Cenk Durlu – @cenkdurlu

Soundcloud-Hustle 1

||Flow Radyo üzerinde yazdığım Mutlaka serisinin ilk yazısı||

Selamlar Sevgili Flow Radyo okurları, MUTLAKA
serisine hoşgeldiniz. Her Çarşamba sizinle, bağımsız – taze Hip-Hop’u
keşfedecek ve dinleyeceğiz. Bu ilk haftanın iki konuğu var. Yugen
Blakrok ve Chris Orrick. 

YUGEN BLAKROK – ANIMA MYSTERIUM

Güney Afrika’lı Yugen Blakrok, ismini geniş kitlelere Black Panther
Soundtrack albümünde devlerle beraber yer alarak duyurdu. Ancak bana
göre, bağımsız hiphop camiasının son zamanlardaki en kaliteli
albümlerinden birine imza atarak bu yılı kariyeri açısından kusursuz bir
hale getirdi. Anima Mysterium açık ara kelime oyunları ve mistik
sözlerle bezeli Hip-Hop yangınını sulamak için yaratılmış. Ancak albüme
geçmeden önce Yugen’den biraz bahsetmek gerekli bence. Güney Afrikalı
Kadın MC Yugen Blakrok Resmi çıkışını 2013 yılında yine bir bağımsız,
Return of the Astro-Goth Albümü ile yaptı, 90’lar drum’ları ve
saykodelik synthesizerlar ile Güney Afrikadan duyduğumuz sound’un aksi
bir iş çıkardı -bkz. Die Antwoord- Son olarak Bandcamp ile 2018 yılında
yaptığı röportajda söylediği şu laflara dikkat çekmek gerekiyor:

ANIMA MYSTERIUM by Yugen Blakrok

Öne
Çıkanlar : Obsidian Night, Carbon Form, Hydra, Picture Box. Peki ama
Neden ? : Yugen Blakrok’un kelime oyunları ve “kozmik” göndermelerinin
en öne çıktığı parçalar.

CHRIS ORRICK – OUT TO SEA

Chris
Orrick, Michigan’lı. Eski bir Makinist ve çıkışını 2015’te “Learning to
Punch” albümü ile yaptı. Amerikalı bir ortasınıf beyaz. Kendisini şarap
yerine viski içen, defter yerine bilgisayar kullanan bir Bukowski
olarak görüyor. Müziğinin en vurucu yönü ise Amerikan Orta-Sınıfındaki
sıradan bir insanın yaşadığı problemlerin ta kendisi çünkü Genellikle
verdiği röportajlarda müziğini “Kendimi betimliyorum” olarak tarif
ediyor. Out To Sea, Hikayeleri ve aksak ritimleri ile bence bu hafta
şans vermeniz gereken bir albüm.

Out To Sea by Chris Orrick

Öne Çıkanlar
: Liquor Store Hustle, A Dying Man, America Online. Peki ama Neden ? :
Bahsettiğim “sıradanlığın problemleri” ve SosyoPolitik ezilişin en öne
çıktığı şarkılar, özellikle America Online

Güzel dinlemeler, haftaya sıradaki MUTLAKA ile görüşmek üzere.

Hip-Hop Modasının Kısa Tarihi -3. Bölüm-

||Flow Radyo’da Haziran ayı boyunca yazdığım Hip-Hop Modasının Kısa Tarihi serisi||

Hip-Hop Modasının Kısa Tarihinde, geride kalan iki bölümle beraber
Hip-Hop modasının evrimine ve bu evrimin kilit noktalarına bakmıştık,
şimdi ise üçüncü ve son bölümle beraber, HipHop giyim tarzlarının
başlıklarına bir bakış atacağız.

Run DMC ve Adidas Kültürü

image

Hip-Hop
giyiminin ilk yıllarında bariz öne çıkan giyim tarzı eşofman
üstleriydi, b-boy kültürüyle harmanlanan bu moda anlayışı, Run DMC’nin
My Adidas parçasıyla markalaşmıştı. Üç çizgi bir üniformaya dönmüştü

Günümüzde ise Adidas Stan Smith serisi ile aynı hava ve tarz yakalanabilir.

Siyah Bilinci

image

80’ler
sonlarında, KRS-One ve Public Enemy gibi isimler Siyahi
milliyetçiliğini açıktan destekliyordu. Beraber Afrika giyimine
referanslar yaratan bir giyim dili yarattılar, kırmızı yeşil ve siyah.
Kara Panter logoları.  

Günümüzde, Asker kamuflajları ve bol patch’ler.  

Dapper Dan  

image

Yazı
serimizde de dile getirdiğimiz gibi, Hip-Hop modasının adeta
“yaratıcısı” Dapper Dan’in kendine ait bir giyim dili vardı. Eric B ve
Rakim’in Pain in Full albümünün kapağında da onları giydiren Dapper
Dan’den başkası değildi.

Günümüzde Dapper Dan tarzı için 3XL sweatler ve Hoodiler, bol kapriler tercih edilebilir.

Lo-Life 

image

Ralph
Lauren, 80’lerde Polo markasını, zengin ve haftasonlarını yatlarında
geçiren zengin beyazlar için kurgulamıştı. Ama bu tarzın Hip-Hop
dünyasında çok beklenmedik bir etkisi oldu. Lo-Life tayfası büyük
miktarda Polo kıyafeti çalmıştı depolarından ve sürekli bunları
giymeleri ile adeta “sembolleri” haline getirdiler.

Günümüzde
Lo-Life gibi giyinebilmek için, farklı renklere sahip ceketler, yatay
çizgili tişörtler ve düşük bel pantolonlar kullanılabilir

Hardcore

image

New
York’un bol kesim cafcaflı tarzına karşı LA tarafında NWA, müziklerini
yansıtmalarına yardımcı olacak bir giyim tarzı yaratmıştı, siyah kotlar,
memleketlerinin beyzbol şapkaları ve beyzbol ceketleri, altın kolyeler.

Günümüzde NWA gibi dolaşmak için tamamı siyah fullcapler, bol kotlar ve raiders logolu tişörtler kullanılabilir.

PHARRELL

image

Pharrell’in
Hip-Hop modasını nasıl değiştirdiğini daha önce konuşmuş,
yaptıklarından bahsetmiştik. Japon markaları ağırlıklı giyinen ve ipek
kumaşla Hip-Hop’u tanıştıran adam, Hip-Hop modasına 2000ler başındaki
formunu veren kişiydi.

Günümüzde Pharrell tarzı giyim, açık renkler, değişik renk skalası ve kırmızı tonları ile sağlanabilir.

Kanye ve Ayakkabı Kültürü

image

Kanye
kariyerinin uzun bir dönemini, modacı olarak ciddiye alınmadığı
konusunda söylenerek geçirdi.  Ama artık Yeezus ciddi bir sokak modası
belirleyicisi, artık Kanye’nin Hip-Hop giyimi üzerinde kendi fark etmese
bile ciddi bir etki alanı var.

Günümüzde Yeezus modasının kilit
noktaları, üst ve alt giyim arasındaki belirgin beden farkı, üst
taraflar 3x, 2xl iken alt tarafta giyilen jogger pantolonlar veya
kotlar, L veya M oluyor.

Hip-Hop Modasının Kısa Tarihi
serisinin sonuna geldik. Bu Üç yazılık seride Hip-Hop modasının geçmişi,
geleceği ve evrimini konuştuk. Sıradaki Mahalle Mektebi için, haftaya
Pazar günü görüşmek ümidi ile sevgili Flow okuru.

Hip-Hop Modasının Kısa Tarihi -2. Bölüm-

||Flow Radyo’da Haziran ayı boyunca yazdığım Hip-Hop Modasının Kısa Tarihi serisi||

Dapper Dan’in bırakışı, Rap’in sertleşmeye ve
daha özgün bir şeye doğru tarzı kayması yaşaması ile aynı zamana denk
geldi. Rapçiler de lüksün basamaklarında hızlanıyorlardı. Wu Tang Clan,
kendi markası olan Wu Wear’i piyasaya sürdüğünde, Neslin sanatçıları
neyi teşvik edebileceklerini ve nasıl ödüllendirildiklerini kontrol
edebildiklerini fark ettiler.

KENT MODASI DEĞİŞİYOR

“Reddedilmeyi”
bir tarz beyanına dönüştürdüler, onlar gibi, en azından ancak sisteme
en fazla tahammül edebilmiş hayranlar için kıyafetler yarattılar.
Müzikleri gibi kıyafetleri de gerçeği yansıtıyordu. Bol kot pantolon,
beyzbol ceket ve Timberlands giyen, bunu adeta üniforması yapmış Wu Tang
gibi Suç ve Ceza’dan daha kalın bir FBI dosyanız varsa, bunlar sizin de
giydiğiniz şeylerdi.

DeLeon, “Sen “kentsel modası”nın
yükselişini yaşadın” diyor. “Bir ton markanız var. Özellikle pazardaki
bu boşluğu gören rapçiler tarafından başlatılan çok sayıda markanız
oldu, ‘Tamam, moda markaları dinleyicilerimizle ve izleyicilerimize
hitap etmeyi başaramıyor, o zaman hakikaten o dünya için yeni bişiler
yaratalım. ”

Kıyafetlerin yanı sıra kendi içkilerini ve
purolarını yarattılar, rap videolarında görünen ürünlerinden satış
yapmaktan mutlu olan markalardan aldıkları donuk tepkilerden bıktılar
ama yine de markalar rapçiler için birçok şey yapmaya hazırdı.

image

Daha
sonra sahneye Pharrel çıktı, Hip-Hop giyime yeni şeyler eklerken de hiç
çekinmedi, daha “sokak” çantalar, paten, punk esintisi, Japon sokak
tarzı. Kanye West’in pembe sırtçantası kullandığı ama hala satışlarda
50Cent’i geçtiği bir dönem yarattı. Pharrel sonrası Hip-Hop giyim
tutarlılığını kaybetti fakat yeni bir renk yarattı.

Rap
listelerde tırmanırken dışarıda olan duruşunu kaybetti. En büyük
sanatçıları – pop yıldızlarını yerinden etti, sonra ise pop yıldızı
oldu. Şimdi, cebi şişen  herhangi bir rapçi, istediği kadar Fendi
alabilir. Spotify’ın Rap Caviar’ında yer edinin ve Louis Vuitton
muhtemelen size Instagram’daki tüm postlarınıza yetecek kadar giyecek
göndersin. Business of Fashion’ın editör yardımcısı Christopher Morency
“Lüks markalar, rapçilerin kültürel diyaloga hükmettiği gerçeğini
kavradı” diyor. Markalar ya gemide ya da dışarıda kalacaktı.

DeLeon
Rap modasını iki döneme ayırıyor: Pharrell’dan önce ve sonra. Kıyafet
daha önce aidiyet ile ilgiliydi, şimdi de hip-hop’a hakimiyet ve
gösteriş ile ilgi. 

image

MODA HAFTASI

Moda
haftalarında ön plana çıkan ilk rapçiler arasında, en başından ilginç ve
ezoterikliği ile ün kazanan ve modayı kimliğinin ayrılmaz bir parçası
haline getiren ASAP Rocky ve Kanye vardı. Markalar ve sanatçılar
arasındaki gerçek işbirliğine kapılarını açtılar.

2016’da
ASAP Rocky, Dior Homme’in ilk siyah yüzü oldu, ancak kampanya, lüks bir
evden fazlasıydı. Morency, “[o zamanlar] Dior Homme yaratıcı yönetmeni
Kris van Assche ve Rocky arasındaki ilişki yıllar öncesine dayanıyor”
diyor. “İlk başta Dior Homme’i çeken Rocky oldu, tam tersi değil”

İlk
an dışında, ikinci basamaktan itibaren, Moda ve Rap derinlemesine
simbiyotik bir ilişki içine girmiştir. Son iki yılda, Louis Vuitton,
Marc Jacobs ve Saint Laurent, genç kitleleri var olan kitlelerinin
yerine almaya çalışıyor ve bu hareketin bir parçası olarak
rap-çerçevesinde reklam kampanyaları yayınlıyorlar.

Morency,
“Yeni lüks tüketici Milenyum Doğumlular” diyor. “2025 yılına kadar,
küresel kişisel lüks giyim pazarının yüzde 45’ini oluşturacaklar. Lüks
markalar, bu nesilde bilinirlik istiyorlarsa, rapçileri kucaklamak
zorunda kalacaklar, ancak bu kucaklamanın özgün olması gerekiyor. ”

image

Modayla
ilgilenenler için, İyi haberler bu kadar. Hip-hop, müzikte en yaratıcı
akımlardan biri ve artık bu akım gardroplarımıza kadar uzanabiliyor.
Sokak giyiminin yükselişi, yükseklerin alçalması ve unisex moda akımıyla
beraber yepyeni bir soluk yarattı, giyim devleri hala buna adapte
olmaya çalışırken, bir sonraki bölümde Hip-Hop giyiminin geçmişten bu
yana olan tarzlarına ve bu tarzları günümüzde nasıl giyebileceğimize
bakacağız. İyi haftalar Flow Okuru.

|| Bu yazı,
Fashionbeans.com’da Tom Banhan tarafından yazılan “The Story Of Hip-Hop
Style, From Run DMC To ASAP Rocky” yazısının çevirisidir ||

Cenk Durlu @cenkdurlu

Hip-Hop Modasının Kısa Tarihi -1. Bölüm-

||Flow Radyo’da Haziran ayı boyunca yazdığım Hip-Hop Modasının Kısa Tarihi serisi||

2002 Yılında
Stilist Rachel Johnson, Müşterisi Ja Rule’un fotoğraf çekimi için New
York’ta bir Burberry mağazasına girdi, Fotoğraf çekimi için bir reklam
anlaşması yapmak istiyordu, Ja Rule Burberry giyecek ve Burberry’nin
reklamının yapılmasına yardımcı olacaktı. Ja Rule “Pain Is Love”ı
yayınlamış, Satışlarda Üç Platin Plağı kazanmıştı bile. Bu, markaların
genellikle seveceği bir anlaşma olmasına karşn Burberry Ja Rule’a yardım
etmeyi reddetti.

“Üzerinde Burberry
olmasını istemediler” -Marka imajına zarar geleceğini düşünüyorlardı-
diyor daha sonraları Rachel Johnson. Ancak Johnson o kıyafetleri
Burberry’den almayı başardı, satın aldı. Peşinden fanları da Burberry
almaya başladı, bir kaç hafta sonrasında, Burberry Ja Rule’a bir
teşekkür mektubu yollamıştı.

On yıl sonra, Marka
kendisini Hip-Hop giyiminde farklı bir noktaya konumlandırdı, Skepta ve
Nicki Minaj ile anlaşmaları var, Çinli rapçi Kris Wu ile yeni bir
anlaşma imzaladılar. Burberry adım adım rap müziğin en prestijli
markalarından biri olurken aynı anda Hip-Hop konusundaki
memnuniyetsizliğini de aştı.  

En büyük Sokak Modası
sitelerinin birisi, Highsnobiety’nin Editörlerinden Jian DeLeon şöyle
söylüyor : “Hip-Hop, gençliğin ve isyanın, başkaldırışın sesi olmuşken,
-Kanye, Beyonce, ASAP Rocky gibi isimler- şöyle diyor : “Neden bu
şirketlere bedava reklam şansı veriyorum ki?” Lüks logolara kıyafetlerde
sahip olmak, her zaman başarılı Hip-Hop’un sonuçlarından biri olmuştur,
ancak Rap müziğin mainstream oluşu sanatçılarda da değişikliklere yol
açtı “Artık marka olduklarını ve markalarının sahip olduğu gücü
biliyorlar. Artık ne yaptıklarının bilincine sahipler.”

DJ
Kool Herc’ün ilk partisinden bu yana, Hip-Hop kültür olarak, marjinal
bir konumda oldu. Görünüşler en az ses ve dans kadar öz kimliğin bir
ifadesiydi. Kısmen de başarının getirdiği bir sonuçtan ibaret oluyordu,
Suç ve şiddet içerisinde büyüyen siyahi çocuklar, fırsat

eşitsizliğinin
doğurduğu açgözlülüğü lüks markalarla doyuruyor ve aynı anda Amerikan
Rüyasının yarattığı topluma orta parmaklarını doğrultuyorlardı.

image

Gerçek Sokak Giyimi

Rap,
tartışmalı şekillerde müziğin en girişimci türü, rüşvetlerle ve
acelece, sokaklardan yukarıya bir serüvenin anlatısıdır. Başka hiçbir
müzik türü alttan başlamaya bu kadar odaklı değildi. Rock müziğin
üniforması Rock hayranlarının annelerini korkuturdu en fazla, ancak rap
müzik için kıyafetler yazdıkları satırları destekleyen cephanelerdi.

Rap
müziğin ticari sıçrayışı, yıldızları lükse ve finansal erişime
ulaştırdı fakat yine de ırk kökenli bir noktada sıkışıp kalmışlardı.
Markaların sokak kültürüne bakışı oldukça temkinliydi, çünkü Biggie
Louis Vuitton’u büyütebilirdi evet, fakat LV müşterilerinin beyaz ve
ortayaşlı kesim olduğunu biliyordu, pahalı kumaşlarının bir anda eski
bir uyuşturucu satıcısının üzerinde olmasına hazır değillerdi.

Harlem’de
bulunan gerçek uyuşturucu satıcılarına karşı daha da isteksizlerdi,
Harlem bölgesinde mağaza açmamakta direndiler ve Beşinci Cadde’deki
mağazalarında genç zencilere hoş davranmadılar. Bu erişilemezlik, lüksü
daha da arzulanabilir hale getirdi, bu yüzden Harlem’in terzileri geçici
bir çözüm buldu

Dapper Dan ve Bomber Ceket’in Doğuşu

Dapper
Dan isimli bu tuhafiyeci, ki kendisi aynı zamanda kıyafet baskısı da
yapıyordu. Lüks deriye çizik kumaşlar, baskı logolar yapıyor, onları bol
kesim bomber ceketler veya paltolar haline getiriyordu. Yaptıkları
günümüzde vintage butiklerinde gördüğünüz çakmalardan değildi, el yapımı
ve bir adetti, çoğu zaman da ilham alınan eserlerden daha pahalıydı,
kurşun geçirmez panelleri olan bir parka veya gizli cepler bile
ekliyordu, tam harlem işiydi.

Parson Tasarım Okulunda
Moda Çalışmaları Profesör Yardımcısı olan Rachel Lifter “Dapper Dan’in
80’lerde yaptığının bir ismi var, “Siyahlaştırılmış Moda” diyor. Dan’in
yaptıkları, sokak kültürünü, genç ve zengin insanların ihtiyaçlarını –
isteklerini içeriyordu, “yaptığı şey politik-estetik olarak moda
kültürüne uzun yıllar sürecek bir stil mirası bırakmak oldu”

Gelecek
yıllarda Hip-Hop giyim, bol kesim, spor kıyafetlerden etkilenmiş
şekilde ve sokakta da anlamlı duracak şekilde tasarlandı. Asıl hedef
Rapçilerdi ve rapçiler için Dapper Dan tarzı, başarıya ulaşmaya
yaklaştığının bir işaretiydi.

image

DeLeon, “Rapçiler uzunca
süre modayı sevmiş ve arzulamışlardı ancak onunla iletişime geçemiyor,
geçmek istemiyorlardı, çünkü markaya zarar vereceklerini düşünüyorlardı,
çünkü marka öyle düşünüyordu. Ancak Dapper Dan’i bulduklarında onları
anlayan, ihtiyaçlarının ne olduğunu bilen ve aynı dili konuştukları
birini bulabildiler.”

Dan’in tasarımları albüm
kapaklarında, kırmızı halılarda ve ağır siklet şampiyonlarının üzerinde
ortaya çıkıyordu, Mike Tyson 1988 Ünvan maçından önce “Don’t Believe the
Hype”

ceketini basın toplantısında herkesin gözünün önüne seriyor, Siyahi modası ile mesaj veriyordu…

Sıradaki bölümde : “Hİp-Hop Modasının Kırılışı ve 7 İkonik Hip-Hop tarzının Günümüzdeki Hali”..

||
Bu yazı, Fashionbeans.com’da Tom Banhan tarafından yazılan “The Story
Of Hip-Hop Style, From Run DMC To ASAP Rocky” yazısının çevirisidir ||